
Eu fiz essa ilustração em pixel art:
Essa ilustração começou com um desenho rápido no GIMP:
Na verdade, esse desenho rápido começou com esse rascunho:
Esse rascunho serviu de base para mais de uma ilustração. Se você observar o post anterior, vai ver que ele também começa nesse desenho. Além desses dois estudos ainda fiz mais estudos no meu caderno:
Também fiz esses dois desenhos em pixel art, também no GIMP, para explorar o design do personagem:
Mas nada disso adiantou muito. A preguiça falou mais alto e resolvi fazer uma mescla dos dois últimos projetos de pixel art que fiz:
Peguei o corpo da primeira ajustei umas proporções e, por algum motivo testei a luz. Como resultado descobri que teria que refazer os materiais, ou fazer o efeito na pós produção. Acabei fazendo ambos, tenho certeza que deve existir solução melhor, mas eu gostei bem do resultado:
Na sequencia fiz uma roupa nova e usei o cabelo da outra personagem, com alguns ajustes na lateral do penteado. Também aproveitei para testar um contorno no modelo:
E com o personagem todo montado e pronto para posar eu resolvi refazer a cabeça, por pura curiosidade. Não usei modelsheet, fui só olhando as imagens que desenhei e fazendo uma média entre todas:
A imagem acima é a parte mais difícil para mim, as coisas ainda estão muito feias ainda e longe de terminar, mas eu já estava no modelo por muito tempo para simplesmente desistir. É o famoso momento “ou vai, ou racha!” Quando terminei a modelagem da cabeça (fiz até as orelhas, que não aparecem no final) criei todos os controles de expressão, novamente motivado por curiosidade:
Os valores na bagunça acima são as variações de deformação de cada pedaço no rosto (lista bilíngue em roxo na imagem) e podem ser controlados pelos três “bones” no centro do rosto. Na prática é bem rápido de trocar as expressões faciais dela:
Finalmente eu podia fazer a pose dela. Detalhe é que eu não tinha um plano, as imagens acima são todas exploratórias. Nenhum dos desenhos combinam com o resultado final. Eu estava descobrindo a coisa enquanto fazia. Testei várias poses e gostei da expressão de terror:
Esse processo até aqui demorou alguns dias. O primeiro arquivo é do dia 8 de Fevereiro de 2019 e terminei dia 22 de fevereiro de 2019. Não trabalhei nesse modelo todos os dias desse período e em cada dia gastei um tempo diferente. Após todo o esforço editar o modelo ficou bem mais rápido. Eu até fiz um teste de uma hora para ver o quanto conseguiria variar:
O cenário foi na última hora do processo e demorou alguns minutos. Eu usei um par de “Add Ons” do Blender, o Archimesh e o Archipack. Ambos já vem no Blender, basta ligá-los. E como só precisava sugerir que tinha um cenário o processo foi bem simples:
É só isso mesmo, umas colunas e uma escada ridiculamente gigante. Aliás, repara no pezinho torto dela. No enquadramento funciona:
Só pela diversão olha como é a cena do meu post anterior:
Acho que esse foi meu “post” mais longo nesse blog. Espero que ajude alguém. =)
Eu fiz outra fanart, dessa vez inspirada pelo clipe Seventeen da Sharon Van Etten:
Esse é o vídeo original:
Comparação entre as cenas:
Render da 3D view (OpenGL):
Wireframe:
Video com todas as coisas:
Eu fiz uma fanart inspirada pelo clipe Little Uneasy da banda Fazerdaze:
Esse é o video original:
A partir dele eu fiz esse model sheet:
Fiz o modelo 3D já com a pixel art como objetivo, esse é o primeiro teste:
Todo o resto foi modelado olhando o vídeo como guia. Esse é um teste intermediário do cenário:
Render da 3D view (OpenGL):
Wireframe:
Resultado final:
Estudo rápido no GIMP (15 minutos de desenho e pintura):